Propedeutica in gioco, Classica Children

Mi presento: sono Daniela.
Nata a Milano in una luminosa giornata del 1998, mi avvicino sin da bambina al mondo dell’arte performativa, seguendo un percorso che intreccia danza, teatro, voce e scrittura. 

Il mio cammino artistico inizia nel 2006 con la danza classica presso la Propedeutica del Teatro alla Scala. Qui muovo i primi passi anche verso il teatro, partecipando ai corsi di coro e improvvisazione. 

A soli dieci anni, interpreto il ruolo della protagonista nello spettacolo La storia della bambola abbandonata di Giorgio Strehler, con la regia di Andrea Jonasson, in scena al Piccolo Teatro di Milano. 

Non potevo ancora saperlo con certezza, ma salire su quel palco è stato per me un vero colpo di fulmine. È lì che ho provato per la prima volta l’emozione unica del teatro — un’emozione che, col tempo, ho imparato a riconoscere come il primo segnale di una vocazione profonda.
Negli anni successivi mi sono dedicata con determinazione allo studio della danza classica e contemporanea, approfondendone la tecnica e l’espressività. Mi sono formata presso l’Accademia Ucraina del Balletto e ho poi proseguito il mio percorso al Centro di Formazione AIDA, affinando ulteriormente le mie competenze artistiche. 
Tra gli insegnanti che hanno segnato il mio percorso professionale ci sono: Marisa Caprara, Biagio Tambone (primo ballerino del Teatro alla Scala e coreografo), Manuela Ceretti, Lara Bogni, Sara Barbieri, Britta Oling e Iride Sauri, che ha accompagnato la mia formazione fin dai primi passi. 
Con la fine del liceo e il completamento degli studi accademici in danza, scelgo di seguire in modo più diretto la mia passione per il teatro. Dal 2018 al 2023 mi formo prima presso le scuole Studio Novecento e Spazio Gedeone, e frequento poi il triennio professionale di Compagnia Teatring, con l’insegnante Marianna Esposito. Qui intraprendo un percorso centrato sulla recitazione e sull’approfondimento del Metodo Strasberg. 
Parallelamente frequento l’Accademia di Doppiaggio di Milano, dove affino l’uso della voce, la dizione e lo studio della parola.

Partecipo a numerosi seminari e workshop, tra cui il corso per attori professionisti tenuto da Teatro d’Emergenza a Lugano (ottobre–dicembre 2022, con docenti, tra cui Luca Spadaro) e laboratori di recitazione cinematografica tra Roma e Milano.

Ho lavorato con bambini e adolescenti, partecipando a spettacoli e letture animate per bambini dai 3 ai 10 anni e insegnando teatro a ragazze dagli 11 ai 13 anni in scuole di teatro milanesi.

Accanto alla mia attività scenica, ho sempre coltivato una profonda passione per la scrittura.
Nel 2020 pubblico la mia prima raccolta di poesie, Il mondo non ha bisogno di poesia, e nello stesso anno vinco il concorso “Chiaroscuro” indetto dalla casa editrice MdS con la poesia La ragazza che danza sotto la luna.
Attualmente (2025) sto perfezionando le mie competenze di scrittura poetica frequentando un master di scrittura professionale presso La Piccola Accademia di Poesia.
Queste tre dimensioni — la poesia, il teatro/danza e il mondo dell’infanzia — si nutrono a vicenda e rappresentano per me un’unica forma di espressione: quella di dare voce all’immaginazione, alla meraviglia e all’ascolto profondo.
Per me, la parola e il corpo sono due forme dello stesso linguaggio. Nel lavoro con i bambini cerco di trasmettere l’importanza di entrambi: del gesto che racconta e della parola che dà voce all’emozione.
Credo fermamente che l’infanzia sia il terreno più fertile per coltivare emozioni autentiche e stimolare creatività, e proprio per questo sento il bisogno di restituire, attraverso l’arte, quella stessa scintilla che da bambina ha acceso in me il desiderio di raccontare, danzare e sognare.